Las críticas de Laura Zurita:
Super Mario Galaxy: La película
Super Mario Galaxy: La película es la nueva aventura de animación basada en el mundo de Super Mario Bros tras el estreno en 2023 de Super Mario Bros: La película, que recaudó más de 1300 millones de dólares en taquilla mundial. Ambas están producidas por Chris Meledandri de Illumination y Shigeru Miyamoto de Nintendo. la narración retoma a los personajes en un entorno marcadamente fantástico: la princesa relata historias a sus peluches, en una dimensión casi íntima y autorreferencial, mientras Mario y Luigi se preparan para una celebración. La irrupción de Bowser y su familia rompe este equilibrio inicial y desencadena una travesía a través de múltiples mundos, estructurados como espacios de desafío y exploración.
Esta nueva entrega está dirigida también en esta ocasión por Aaron Horvath y Michael Jelenic, que regresan al universo de Mario como directores de un guion de nuevo firmado por Matthew Fogel y con música de Brian Tyler, una vez más a cargo de la banda sonora. En el reparto de voces en versión original nos encontramos con un cast de primera formado por Chris Pratt, Anya Taylor-Joy, Charlie Day, Jack Black, Keegan-Michael Key y Kevin Michael Richardson. La película se estrena en España el 1 de abril de 2026 de la mano de Universal Pictures.
Experiencia dual
Si Super Mario Bros: La película destacaba por su capacidad de síntesis entre espectáculo y fidelidad, Super Mario Galaxy: La película opta por una reformulación de prioridades. La narración se presenta deliberadamente tenue, funcionando más como estructura de soporte que como núcleo dramático. En este sentido, la película no busca tanto desarrollar un arco argumental complejo como reproducir la experiencia del videojuego. Esto, que puede hacer que la película sepa a poco a los que querrían concentrarse en el relato, puede ser una delicia para los más jóvenes.
Este enfoque híbrido, a medio camino entre lo cinematográfico y lo interactivo, constituye uno de sus rasgos más distintivos. Super Mario Galaxy: La película se construye como un ejercicio consciente de metarreferencia: no solo observamos a los personajes actuar, sino que percibimos cómo esas acciones podrían traducirse en mecánicas jugables. Esta dualidad genera una experiencia particular, donde la película se contempla simultáneamente como relato y como evocación lúdica. Sin duda esto aumentará su éxito entre los fans, al tiempo que animará a novatos a iniciarse en el juego.
Animación llena de detalles
Desde el punto de vista técnico, la animación de Super Mario Galaxy: La película mantiene la base estética de su predecesora, pero introduce mejoras significativas en el nivel de detalle. La minuciosidad en elementos aparentemente secundarios, como el movimiento individualizado del vello en los bigotes de nuestros queridos fontaneros, evidencia un refinamiento que apunta a una madurez tecnológica.
En términos visuales, Super Mario Galaxy: La película se posiciona frente a ciertas tendencias contemporáneas apostando por una colorimetría rica, luminosa y expresiva, más cercana al imaginario del cuento que al realismo. Este uso del color refuerza y la dimensión fantástica del universo representado.
Asimismo, la estructura responde a una lógica que remite directamente al diseño de niveles del videojuego. Los distintos mundos que los personajes atraviesan funcionan como pruebas sucesivas, configurando una experiencia que prioriza el recorrido sobre la profundidad narrativa.
En última instancia, Super Mario Galaxy: La película no destaca por la complejidad de su historia, sino por su capacidad de trasladar la esencia del juego a la pantalla con coherencia visual, detalle técnico y una clara vocación lúdica orientada al fan.
